Реферат на тему 2. Рождение новой эстетики в н. XX века – Баухаус.
-
Оформление работы
-
Список литературы по ГОСТу
-
Соответствие методическим рекомендациям
-
И ещё 16 требований ГОСТа,которые мы проверили
Скачать эту работу всего за 290 рублей
Ссылку для скачивания пришлём на указанный адрес электронной почты
Содержание:
ВВЕДЕНИЕ. 3
1. Манифеста Баухауза. 4
2. История Баухауза - истоки
и наследие модернизма. 5
3. Борьба с реальностью.. 10
4. Влияние на искусство и
архитектуру. 13
ЗАКЛЮЧЕНИЕ. 14
Введение:
Баухаус был основан в
1919 году в городе Веймар немецким архитектором Вальтером Гропиусом
(1883-1969). Его основной целью была радикальная концепция: переосмыслить
материальный мир, чтобы отразить единство всех искусств. Гропиус объяснил это
видение союза искусства и дизайна в провозглашении Баухауза (1919), которое
описывало утопическую ремесленную гильдию, объединяющую архитектуру, скульптуру
и живопись в единое творческое выражение[1]. Гропиус разработал
основанную на ремесле учебную программу, которая должна была подготовить
ремесленников и дизайнеров, способных создавать полезные и красивые предметы,
соответствующие этой новой системе жизни.
В Баухаузе сочетались элементы,
как изобразительного искусства, так и дизайнерского образования. Учебная
программа начиналась с предварительного курса, который погружал студентов,
которые пришли из различных социальных и образовательных слоев, в изучение
материалов, теории цвета и формальных отношений в рамках подготовки к более
специализированным исследованиям. Этот предварительный курс часто преподавался
художниками-визуалистами, в том числе Паулем Клее, Василием Кандинским
(1866-1944) и Йозефом Альберсом[2]. [1] Horkheimer, M., and Theodor. W.
Adorno. Dialektik der Aufklärung , Frankfurt am Main:
Fischer, 1998. [2] Griffith Winton, Alexandra. “The
Bauhaus, 1919–1933.” In Heilbrunn Timeline of Art History. New York: The
Metropolitan Museum of Art, 2000–. http://www.metmuseum.org/toah/hd/bauh/hd_bauh.htm
Заключение:
Когда начался модернизм?
Историки искусства не могут согласиться с этим, но они знают, какой институт
был тем, кто придал форму ему и большинству идей этого периода. Это был Баухаус
- революционная художественная школа, гораздо больше, чем просто
образовательный центр. Как многие сказали бы, Баухауз был философией, образом
жизни и мышления, плодотворным протестом против регрессивной природы
художественных школ и защитником связи между искусством и жизнью. Он эффективно
переосмыслил эти отношения и восстановил некоторые предвзятые представления об
искусстве и способе его восприятия.
Совпадая с рядом других
значительных движений и событий, Баухауз был каналом, чтобы держать все это
вместе в одном месте, по крайней мере, в течение определенного периода времени[1]. Таким образом, несмотря
на то, что школа была закрыта за несколько лет до начала Второй мировой войны,
дух был сохранен, хотя и рассеян по всему земному шару, и это помогло
переопределить отношения между искусством и ремеслами, в еще более широком
смысле, чем тот, который был предложен оригинальным искусством и ремеслами в
конце 19-го века. [1] Bürdek, Bernhard E. Design:
Geschichte, Theorie und Praxis der Produktgestaltung. Basel: Birkhäuser, 2005.
McLuhan, Marshall. Understanding Media: The Extensions of Man. New York:
McGraw-Hill, 1964.
Фрагмент текста работы:
1. Манифеста
Баухауза
Гравюра Лайонела
Файнингера на дереве была использована в качестве обложки для Манифеста Баухауза;
собор символизирует средневековье, которое резонировало с идеями искусства быть
"лукавым". Рисунок 1 - Лайонел
Файнингер - собор для программы государственного Баухауза в Веймаре. 1919.
Гравюра на дереве, (30,5 х 19 см)[1].
Принципы и Манифест. Баухауз
появился в момент большой неопределенности, в то время, когда интеллектуальное
начало отдаляться от искусственного. Это состояние было объявлено появлением
индустриализации, с одной стороны, но оно также было спровоцировано
нигилистическими и антиискусственными идеями, предложенными Дада, с другой.
Казалось, что искусство станет полностью отчужденным, отрезанным от всего, что
связано с повседневной жизнью, что в конечном итоге будет представлять большую
угрозу для повседневной [1] Exhibition catalogue. London:
V&A Publications, 2006.