Курсовая теория на тему Требования к акустическому оформлению и техническому оснащению камерной студии музыкальной звукозаписи при проектировании .

Содержание:

ВВЕДЕНИЕ 3
ГЛАВА 1. АКУСТИЧЕСКОЕ ОФОРМЛЕНИЕ 6
1.1. Помещения 6
1.1.1. Планировка студийных помещений 6
1.1.2. Звукоизоляция и звукопоглощение 9
1.2. Оформление стен, пола и потолка 12
ГЛАВА 2. ТЕХНИЧЕСКОЕ ОСНАЩЕНИЕ 16
2.1. Рабочее место 16
2.2. Выбор мониторов 17
2.3. Выбор микрофонов 20
2.4. Выбор цифрового пульта 23
2.5. Дополнительное оборудование 25
2.6. Программы 29
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 31
СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ 34

Введение:

Актуальность выбранной темы обусловлена тем, что звукозаписывающие студии различаются по типу - начиная от маленькой студии, спрятанной в подвальном углу, и заканчивая высококлассной студией звукозаписи. Между этими двумя крайностями находятся студии среднего проекта, которые обычно используются для записи голоса за кадром.
Задача звукорежиссера - вместе с композитором и исполнителем - создать звуковой образ и передать его слушателю с помощью звукозаписи, звукоусиления, радиовещания, звукового сопровождения кино и телевидения и др.
Появление недорогих цифровых диктофонов и музыкальных программных программ сделало его проще, чем когда-либо для любого человека, чтобы записать. В большинстве случаев все, что требуется для записи, - это стол с цифровым рекордером или компьютер с настройкой MIDI-компьютера. Часто домашние студии являются хобби для владельца. Эти студии могут быть очень минимальными или более сложными в зависимости от опыта владельца. Запись также может отличаться по качеству.
Обычно более сложные домашние студии можно найти в доме продюсера или инженера, и они часто образуют средний уровень студий звукозаписи. Они известны как проектные студии. Помимо того, что они используются для записи голоса через запись, они также могут быть использованы группами для записи демо-альбомов для представления потенциальным продюсерам, для записи коммерческих джинглов или для производства звуковых эффектов для фильма.
И на самом верху классификации студий звукозаписи находятся высококачественные студии звукозаписи, используемые для музыки, которая может стоить более $100 в час. Они оснащены акустической диспетчерской, несколькими рабочими зонами и высококачественным оборудованием. Запись в высококлассной студии позволяет исполнителям смешивать различные инструменты, используя профессиональное оборудование, такое как микрофоны, синтезаторы и микшеры .
Независимо от того, какой тип студии это, студия должна быть в состоянии захватить, записывать, комбинировать, повторно записывать и редактировать звуки. И студия должна соответствовать акустическому оформлению и требованиям к техническому оснащению .
Камерные студии звукозаписи могут использоваться для записи певцов, инструментальных музыкантов (например, электрогитары, фортепиано, саксофона или ансамблей, таких как оркестры), голосовых исполнителей для рекламы или замены диалогов в кино, телевидении или анимации, а также для записи сопровождающих их музыкальных саундтреков .
Целью данной работы является анализ требований к акустическому оформлению и техническому оснащению камерной студии музыкальной звукозаписи при проектировании.
Для достижения данной цели поставлены и последовательно решены следующие задачи:
1. Исследовать планировку студийных помещений.
2. Изучить звукоизоляцию и звукопоглощений в камерной студии музыкальной звукозаписи.
3. Описать оформление стен, пола и потолка камерной студии звукозаписи.
4. Охарактеризовать техническое оснащение рабочего места камерной студии звукозаписи.
5. Проанализировать выбор мониторов для камерной студии музыкальной звукозаписи.
6. Провести анализ выбора микрофонов для камерной студии музыкальной звукозаписи.
7. Описать процесс выбора цифрового или аналогового пульта для звукозаписи.
8. Перечислить дополнительное оборудование камерной студии музыкальной звукозаписи.
9. Дать характеристики программам, которые используются для звукозаписи.
Объектом исследования является камерная студии музыкальной звукозаписи.
В качестве предмета работы выступают требования к акустическому оформлению и техническому оснащению камерной студии музыкальной звукозаписи при проектировании.
При написании работы использованы методы анализа, синтеза, сравнения, абстрагирования, дедукции и индукции.
Данная работа структурирована на введение, две главы, объединяющие девять параграфов, каждый из которых направлен на решение поставленных и обозначенных выше задач, заключение и список используемой литературы.

Заключение:

Современное массовое искусство (кино, театр, радио, телевидение, концерты, шоу-программы, и.т.п.) немыслимо без комплекса звукоусилительной техники. Это устройства усиления и обработки звука, микрофоны, средства записи и воспроизведения фонограмм. Профессиональная деятельность артистов-вокалистов, музыкантов-инструменталистов, музыкальных продюсеров и компьютерных аранжировщиков напрямую связана с использованием такого оборудования. Роль звукорежиссера в творческом процессе исполнения и записи музыки переоценить невозможно. Все то, что слышит зритель и слушатель — результаты его работы.
Знакомство со сложным звукотехническим оборудованием и основами профессии звукорежиссера необходимо всем специалистам, задействованным в сфере шоу-бизнеса. Находясь на стыке искусства и техники, используя выразительные приемы, технические и акустические средства звукозаписи, звукорежиссер выступает в роли соавтора или интерпретатора идей режиссера в идейно-художественной трактовке сценических образов.
Успешное воплощение творческого замысла с помощью технических средств звукопередачи возможно только в том случае, если звукорежиссер знает и учитывает в своей работе художественно-технические приемы звукорежиссуры, особенности восприятия аудиовизуального произведения (эстетические и психофизиологические).
Техника для звукорежиссера – инструмент, с помощью которого он воплощает в жизнь свои творческие замыслы.
В каждом конкретном случае звукорежиссеру надо точно знать, что музыка должна выражать, на что она должна работать в той или иной сцене, в том или ином месте театрализованного действия.
Только при умении охватить взглядом произведение в целом можно выявить, где, в какой действенной функции, какая именно нужна музыка.
Приступая к подбору, звукорежиссёр должен знать не только характер необходимого музыкального произведения, но и достаточно ясно представлять себе, в каком именно исполнении оно должно прозвучать ё1 сцене: в исполнении симфонического, эстрадного, камерного или, например, оркестра народных инструментов.
При подборе вокальных произведений, будь то песня, романс, частушка, важно правильно выбрать не только жанр, но и определить – подходит ли музыкальный аккомпанемент для данного сценического действия.
История звукорежиссуры показала очень динамичное развитие: с момента появления первых звукозаписывающих устройств прошло менее 150 лет, но технологии ушли далеко вперед.
Звукорежиссура зрелищных искусств является молодым видом художественного творчества по созданию звукоряда постановки (спектакля, фильма, концерта, эстрадного или циркового представления и т. д.) как художественного целого.
Она имеет свои особенности в зависимости от решаемых задач, специфики материала, выразительных возможностей и технологии производства художественного зрелища.
Следует отметить, что благодаря развитию мультимедиа-индустрии в последние годы сформировалась еще одна, новая область применения рассматриваемой профессии – звукорежиссура мультимедиа, специфические свойства которой обусловлены интерактивностью – взаимодействием зрителя с персонажами и объектами художественной среды в диалоговом режиме.
Звукорежиссер зрелищных искусств создает в сотворчестве с режиссером-постановщиком и композитором звуковую сферу аудиовизуального произведения, реализуя богатый спектр художественно-выразительных средств и возможностей современных технологий.
Сообразно творческому замыслу режиссера, он формирует драматургически обоснованные звуковые акценты, контра-пункты к изображению, звуковой лейтмотив (лейтгему, лейтобраз, лейттембр), конструирует звуковые мизансцены, обладающие пространственностью, фоноколористикой и громкостной динамикой, создает звуковые контрасты и наплывы, различные виды де-формации звукового материала.
Зачастую от таких чисто звуко – режиссерских решений – на каком звуковом плане (близком, крупном, среднем, общем) помещены голос, музыка или шумы, сколь длинна пауза, в какой момент и в какой последовательности выходят на «авансцену» слухового действия различные элементы партитуры – зависят эмоционально-смысловые акценты, концепция аудиовизуального произведения.
Находясь как бы на стыке искусства и техники, используя выразительные приемы, технические и акустические средства звукозаписи, звукорежиссер выступает в роли соавтора или интерпретатора идей режиссера в идейно-художественной трактовке драматургических образов.
Разрабатываемая концептуальная модель отражает характер звуковой образности будущей полифонической ткани аудиовизуального произведения, представляющей динамическое единство многообразия звуковых элементов. Свои планы и намерения звукорежиссер излагает в звуковой экспликации или партитуре, являющейся необходимым документом для производства и определяющей всю последующую работу над звуком.
Звуковое решение должно быть теснейшим образом связано с другими компонентами произведения, поэтому очень важно, чтобы драматург и режиссер совместно со звукорежиссером прорабатывали звукозрительные образы уже на стадии работы над пьесой / сценарием, при создании режиссерской разработки.

Фрагмент текста работы:

ГЛАВА 1. АКУСТИЧЕСКОЕ ОФОРМЛЕНИЕ

1.1. Помещения

1.1.1. Планировка студийных помещений

Типичная студия звукозаписи состоит из помещения, называемого «студией» или «живой комнатой» (а иногда и дополнительными изолированными кабинами), оборудованными микрофонами и микрофонными стойками, где выступают инструменталисты и вокалисты; и «диспетчерской», где работают звукорежиссеры, иногда с продюсерами записей, которые, кроме того, используют профессиональные аудиомикшерные пульты, блоки эффектов или компьютеры со специализированными пакетами программного обеспечения для микширования, манипулирования (например, путем регулировки выравнивания и добавления эффектов) и маршрутизации звука для аналоговой записи (на ленте) или цифровой записи на жестком диске.
Инженеры и продюсеры слушают живую музыку и записанные «треки» на высококачественных мониторных динамиках или в наушниках .
Помещения студии звукозаписи малой площади для записи вокальных партий, дикторского текста, дубляжа фильмов, рекламных роликов и т.п. называются вокальными кабинами, боксами или вокальными тон-комнатами.
В качестве основных факторов, влияющих на запись, выступают характеристики голоса, оборудование для записи и акустика помещения.
Требования к акустическим характеристикам студийных помещений приведены в международных и отечественных нормативных документах.
Основными акустическими характеристиками помещения являются:
 плотность спектра собственных частот,
 диффузное поле,
 среднее время свободного пробега,
 средний коэффициент поглощения,
 время реверберации,
 время запаздывания первых (ранних) отражений,
 четкость и прозрачность,
 акустическое отношение,
 радиус гулкости,
 способность к звукопоглощению и т.д.
При планировке вокальной комнаты в первую очередь следует обратить внимание на рекомендуемые расчетные характеристики геометрических и акустических параметров помещения (табл. 1). Согласно литературным данным, удельный объем на одного исполнителя должен составлять 10–18 м3