Контрольная работа на тему Контрольная работа

Содержание:

ВВЕДЕНИЕ. 3

ТЕАТР
– ИСКУССТВО СИНТЕТИЧЕСКОЕ. 4

ЗАКЛЮЧЕНИЕ. 10

СПИСОК
ИСТОЧНИКОВ И ЛИТЕРАТУРЫ.. 11

Введение:

Театр, как форма
досуга является эффективным средством развития нравственно – коммуникативных,
нравственных и волевых личностных качеств, речи, воображения, создания
творческой атмосферы, эмоционального раскрепощения, снятия зажатости, обучения художественному
воображению выступает использование
театральных технологий в процессе обучения.

Театральное искусство с давних времен и по сей день является предметом
изучения философов,  искусствоведов, педагогов
и психологов, такие как Н.А. Ветлугина, JI.C. Выготский, Р.И. Жуковская, А.Н. Леонтьев, Н.И. Сац, К.С. Станиславский, В.А. Сухомлинский,
Г.А.Товстоногов, и др.

Театральная педагогика
создает максимальные условия для свободного эмоционального контакта, раскованности,
взаимного доверия и творческой атмосферы. Этому способствует технология игры, главная
задача которой, понять жизнь, уметь решать вопросы жизни с помощью игры. Л.С. Выготский
называет игру зоной ближайшего развития человека [13].

Впервые проблему гуманизации воспитательного процесса в нуклеарной однодетной
семье средствами домашнего театра изучала Р.К. Сережникова. Последние десятилетия
такого рода исследования не проводились, хотя ученые касались этого вопроса в связи
с развитием идеи взаимодействия детского сада с семьей.

В основе театрального искусства, прежде всего, лежит игра, поэтому это
близко и понятно, как детям, так и взрослым. Театрализованные игры – одно  из эффективных средств, формирующих  художественный вкус детей. В игре  ребёнок 
получает информацию о законах общества, 
человеческих отношений, окружающем мире, учится строить взаимоотношения с
окружающими, это в свою очередь, требует умения держать себя в обществе.

Заключение:

ТЕАТР – ИСКУССТВО СИНТЕТИЧЕСКОЕ Школьная
театральная педагогика соприкасается с миром арттерапевтических практик.
Психодрама, плейбэк театр, сказкотерапия, психоэлевация, и многое другое близко
к практикам Школьной театральной педагогики опорой на внутренний прошлый и
настоящий опыт личности, опорой на техники повторного проживания, опыт игры и
импровизации, опыт символизации прожитого [1].

Театральные технологии имеют особое место  в педагогической науке и практике,
представляя инструментарий педагогики, могут решать следующие задачи:

Совершенствование пластичности нервной системы,
способствующее осознанному воспроизведению работы механизмов восприятия и переключения;

Помощь сделать ярким и гибким психофизический
аппарат исполнителя, а также помочь в раскрытие всех его природных возможностей
с целью подвергания их планомерной обработке, расширения коэффициента полезного
действия всех необходимых и имеющихся возможностей, создания недостающих
возможностей и ликвидация ненужных [6].

Театральные технологии, синтезируя в себе множество техник искусств, является
очень эффективным направлением в педагогическом обучении.

Используются специальные упражнения, на развитие речи и
пластики. Эти способности должны быть настолько развиты, чтобы легко вызывать
нужный эмоциональный резонанс у зрителя. Развитие речи начинается с постановки
дыхания и работы над дикцией, а развитие пластики – с развития воображения [7].


Богатство интонаций, четкая артикуляция, оптимальный темп
речи и ритм речи, красивое звучание звуков необходимо не только актеру, но и
каждому культурному и воспитанному человеку. Речевые навыки формируются в
процессе целенаправленных занятий, основанных на многократных повторениях
речевых и вокальных упражнений. Навыки правильной разговорной речи
нарабатываются в процессе работы с дыханием, развития понимания логики основных
речевых конструкций и фигур, выработка дикции. Развивается слуховой аппарат,
познание музыкальности звука, голоса, тишины. 
Занятия помогают ребенку научиться следить за собой, за своими словами и
произношением,  правильным ударением на
слова, различать тембровую окраску, настроение, которое может за ней стоять,
обогащение слухового опыта. Это необходимо для правильной социализации и
развития ребенка [4].

Пластическую и мимическую выразительность можно развить в
процессе выполнения различных упражнений на тему живых скульптур, образных
движений, пантомим. Такие упражнения выполняют психотерапевтическую фикцию. В
современной психотерапии перевод любого негативного переживания в физическое
действие считается очень эффективным средством, избавляющим человека от
невротических отклонений, возникающих в 
результате его попадания в стрессовую ситуацию. Мимические и
пластические этюды развивают откликаемость опорно-двигательного аппарата на
образы и мысли, умение управлять своей мимикой 
эмоциями, контролировать свое тело в совершенстве. Упражнения дают
правильную нагрузку на тело, что несет общий оздоровительный эффект [2].

Воображение развивается с помощью создания актерских и режиссерских
этюдов. Разные виды театра также помогают развить это чувство – кукольные
театр, театр теней учат детей создавать характер героя, его пластику,
настроение, его конфликт с окружающим миром и способ его решения, придумывать
собственный сценарий игры, импровизируя каждое действие. Умение качественно
импровизировать в различных ситуациях и моментах нужно не только на сцене, но и
в жизни. Ребенок учится

Фрагмент текста работы:

ТЕАТР – ИСКУССТВО СИНТЕТИЧЕСКОЕ Школьная
театральная педагогика соприкасается с миром арттерапевтических практик.
Психодрама, плейбэк театр, сказкотерапия, психоэлевация, и многое другое близко
к практикам Школьной театральной педагогики опорой на внутренний прошлый и
настоящий опыт личности, опорой на техники повторного проживания, опыт игры и
импровизации, опыт символизации прожитого [1].

Театральные технологии имеют особое место  в педагогической науке и практике,
представляя инструментарий педагогики, могут решать следующие задачи:

Совершенствование пластичности нервной системы,
способствующее осознанному воспроизведению работы механизмов восприятия и переключения;

Помощь сделать ярким и гибким психофизический
аппарат исполнителя, а также помочь в раскрытие всех его природных возможностей
с целью подвергания их планомерной обработке, расширения коэффициента полезного
действия всех необходимых и имеющихся возможностей, создания недостающих
возможностей и ликвидация ненужных [6].

Театральные технологии, синтезируя в себе множество техник искусств, является
очень эффективным направлением в педагогическом обучении.

Используются специальные упражнения, на развитие речи и
пластики. Эти способности должны быть настолько развиты, чтобы легко вызывать
нужный эмоциональный резонанс у зрителя. Развитие речи начинается с постановки
дыхания и работы над дикцией, а развитие пластики – с развития воображения [7].


Богатство интонаций, четкая артикуляция, оптимальный темп
речи и ритм речи, красивое звучание звуков необходимо не только актеру, но и
каждому культурному и воспитанному человеку. Речевые навыки формируются в
процессе целенаправленных занятий, основанных на многократных повторениях
речевых и вокальных упражнений. Навыки правильной разговорной речи
нарабатываются в процессе работы с дыханием, развития понимания логики основных
речевых конструкций и фигур, выработка дикции. Развивается слуховой аппарат,
познание музыкальности звука, голоса, тишины. 
Занятия помогают ребенку научиться следить за собой, за своими словами и
произношением,  правильным ударением на
слова, различать тембровую окраску, настроение, которое может за ней стоять,
обогащение слухового опыта. Это необходимо для правильной социализации и
развития ребенка [4].

Пластическую и мимическую выразительность можно развить в
процессе выполнения различных упражнений на тему живых скульптур, образных
движений, пантомим. Такие упражнения выполняют психотерапевтическую фикцию. В
современной психотерапии перевод любого негативного переживания в физическое
действие считается очень эффективным средством, избавляющим человека от
невротических отклонений, возникающих в 
результате его попадания в стрессовую ситуацию. Мимические и
пластические этюды развивают откликаемость опорно-двигательного аппарата на
образы и мысли, умение управлять своей мимикой 
эмоциями, контролировать свое тело в совершенстве. Упражнения дают
правильную нагрузку на тело, что несет общий оздоровительный эффект [2].

Воображение развивается с помощью создания актерских и режиссерских
этюдов. Разные виды театра также помогают развить это чувство – кукольные
театр, театр теней учат детей создавать характер героя, его пластику,
настроение, его конфликт с окружающим миром и способ его решения, придумывать
собственный сценарий игры, импровизируя каждое действие. Умение качественно
импровизировать в различных ситуациях и моментах нужно не только на сцене, но и
в жизни. Ребенок учится