Контрольная работа на тему История

Содержание:

СОДЕРЖАНИЕ ВВЕДЕНИЕ
2
· Теоретическая часть
3
· Практическая часть
5
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
9
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ
ЛИТЕРАТУРЫ
10

Введение:

М.А. Врубель. Как поразительна неповторимость
биографии каждого творца! Их оригинальность видения мира, их безотчетная
преданность своей теме и, главное, их борьба за свои приверженности, с
причудами рока каждый раз заставляют изумляться невероятным хитросплетениям бытия,
преградам и козням, расставляемым перед художниками, и как вопреки всем этим
препонам живописец все же создает свои полотна, в которых с единственной и
потрясающей ясностью выражает свою душу, свои привязанности, любовь.

Врубель Михаил Александрович – один из
замечательнейших русских художников – родился 5 марта 1856 года в Омске, где
его отец (впоследствии генерал) служил по военно-юридическому ведомству.
Вследствие частых перемещений его отца, знаменитый русский живописец и
декоратор, яркий представитель символизма и модерна в русском изобразительном
искусстве с детства испытал много новых впечатлений, живя попеременно в Омске,
Астрахани, Петербурге, Саратове и опять в Петербурге.

В сложной, многогранной судьбе Врубеля не было с
самого года рождения безмятежного благополучия: он рано потерял мать, много
скитался, переезжая с семьей из одного города в другой. В теоретической части
мы рассмотрим Евангельскую тему в
творчестве Врубеля.

В эпоху культурного  ренессанса 
произошел  как  бы 
«взрыв»  во  всех областях культуры:  не 
только  в  поэзии, 
но  и  в 
музыке;  не  только 
в изобразительном искусстве, но и в театре... Россия того  времени 
дала  миру огромное  количество 
новых  имен,   идей,  
шедевров.   Выходили   журналы, создавались различные кружки и
Общества, устраивались диспуты и 
обсуждения, возникали новые направления во всех областях культуры. В
практической части мы рассмотрим картину «Лето» Исаака Левитана.

Заключение:

Наследие Михаила Врубеля давно уже стало драгоценным
достоянием русской культуры. Однако немного найдется художников, творчество
которых рождало бы столь противоположные, а на первый взгляд – взаимно
исключающие оценки. Его называли великим исследователем и аналитиком предметной
формы, – и визионером, творцом искусства близкого по природе к ночным
сновидениям. Ценили в нем приверженца освобождения живописи от подражания
методам литературы – и зато, что он "проявляет жадность к полноте
рассказа". За его индивидуализм – с одной стороны, а с другой – за
совершенное выражение мироощущения эпохи, создание большого декоративного стиля
времени (русского модерна). За приравнивание произведения искусства к обиходной
вещи – и за отношение к искусству как к духовной силе, преобразующей мир.
Врубеля поднимали на щит как великого борца со всей мировой пошлостью – и
отворачивались от него, как от проводника салонности и банальности.

В заключении 
словами  Н.Бердяева  хочется 
описать  весь  ужас,  весь

трагизм положения, 
в  котором  оказались 
творцы  духовной  культуры, 
цвет нации, лучшие умы не только России, но и мира. «Несчастье
культурного ренессанса начала XX века было в том, что в нем культурная элита
была изолирована в небольшом круге и  оторвана  от широких социальных течений того времени.
Это имело роковые последствия в 
характере, который приняла русская революция...Русские люди того времени
жили в  разных этажах и даже в разных
веках. Культурный ренессанс  не  имел 
сколько-нибудь широкого 
социального   излучения....   Многие  
сторонники   и   выразители культурного ренессанса оставались
левыми, сочувствовали революции,  но  было охлаждение к  социальным 
вопросам,  была  поглощенность 
новыми  проблемами философского,
эстетического, религиозного, мистического 
характера,  которые оставались
чуждыми людям, активно 
участвовавшим  в  социальном 
движении...

Фрагмент текста работы:

· Теоретическая
часть Евангельская
тема в творчестве Врубеля

Михаил Александрович Врубель (1856-1910) – одна из
самых сложных и неоднозначных фигур в русской культуре рубежа XIX-XX века. Он
проявлял своё мастерство в различных видах изобразительного искусства: живописи,
графике, скульптуре и в архитектуре, стремясь приблизиться к мастерам
Ренессанса.

Произведения на евангельскую тему у Врубеля наиболее полно воплотились в ранний период его
деятельности. Тогда он занимается реставрацией росписей в Кирилловской церкви в
Киеве («Оплакивание»), а впоследствии создаёт эскизы к росписям Владимирского
собора в Киеве («Надгробный плач», «Богоматерь с младенцем»), которые так и
остались на бумаге.

Центральная тема творчества мастера – это
образ Демона, также связанная с библейскими сюжетами. Эта тематика стала для художника
целым миром сложных переживаний. Впервые этот образ привлёк внимание художника
при создании эскизов для Владимирского собора в Киеве, он написал его, но
впоследствии эту работу уничтожил. Художник показал своего первого, так называемого «Демона
(сидящего)» уже в Москве, куда он переехал в 1889 году. «Юный титан изображен в
лучах заката на вершине скалы. Могучее прекрасное тело словно не умещается в
раме, заломлены руки, трогательно прекрасно лицо, в глазах нечеловеческая
скорбь», – описывает картину Н.А. Федорова. В 1899 году он пишет «Демона
летящего», перед которым вспоминаются слова Блока: «Летим, летим над бездной,
среди сгущающейся тьмы…» Но Врубель не завершает это полотно и приступает к
упорной работе над иным образом Демона, который получил название «Демон
поверженный».

Художник показал своего первого, так называемого «Демона (сидящего)» уже
в Москве, куда он переехал в 1889 году.