Аттестационная работа (ВАР/ВКР) на тему тема связанная с процессом сьемки кино ( короткометражка )

Заключение:

8. Режиссер и актеры дубляжа
Если бы каждый снятый на территории любой страны фильм показывался бы только внутри ее, то это бы не только не приносило дохода, но и мешало окультуриванию жителей других стран. Или же фильмы шли в кинотеатрах только с субтитрами, но это было бы интересно лишь тем, кто собирается освоить другой иностранный язык. Ведь получается так, что тебе приходится постоянно читать, что же Кейт собирается сказать Лео без наблюдения самой картинки.
Вот поэтому то и появились актеры озвучки, а режиссер дубляжа – это тот, кто координирует работу этих актеров. Довольно странно воспринимается то, что на своем родном языке этот актер говорит с другой интонацией и тембром, поэтому голоса для озвучивания стараются подобрать как можно более похожими на те, которые можно услышать в оригинальной версии фильма. Но они не всегда совпадают. Смотря фильм на своем языке, можно заметить, что в разных фильмах у различных или одних и тех же актеров идентичный голос – это следствие того, что один актер озвучивания кочует из одного фильма в другой.

Фрагмент текста работы:

Все фильмы проходят через три основных этапа производства. Это
 Препродакшн;
 Продакшн;
 Постпродакшн.
1) Препродакшн (подготовка) – первый шаг на пути к созданию фильма. От него зависит успех кинокартины. Если подготовка будет неполной или недостаточно хорошей, то картину либо не получится снять вообще, либо процесс ее съемки займет слишком много времени, либо на ее производство потребуется много денег. Препродакшн – это интеллектуальный процесс, основной его является написание сценария .
Продакшн – это второй шаг в кинопроизводстве. Это практическая работа с коллективом, где каждый делает свою работу. Если какой-либо отдел не справляется, то приходится все переделывать. Вся команда – операторы, актеры, визажисты – должны работать как единое целое .
Постпродакшн – деятельность после съемки фильма. Как ни странно, именно после съемки и пришло время делать фильм. Пришло время монтажа. Именно монтаж является одной из самых важных (если не самой важной) частей кинопроизводства .
Редактор монтажа имеет свое видение фильма, свой смысл в нем. Он задает стиль кадрам, сценам; выстраивает переходы и эмоции, как бы занимается огранкой фильма. Процесс монтажа – это процесс создания.
Рассмотрим этапы создания фильма более подробно:
1. Идея для фильма. Необходимо придумать сюжет, который можно раскрыть примерно за 10 минут. При этом сосредоточиться нужно на центральной идее, чтобы не усложнять картину.
Этапы написания сценария в кинематографе :
 Идея – о чем фильм, основная завязка;
 Тема – проблема, которая раскрывается в фильме;
 Синопсис – краткий пересказ сюжета фильма;
 История – основа фильма;
 Сценарий – литературно-драматическое произведение, написанное как основа для постановки кино.
Сценарий должен быть актуальным. Для этого необходимо знать, что происходит вокруг. Какие есть в мире проблемы и тревоги, что важно для общества, а что нет. Это означает текущие дела, новости, события, сообщества, мифы и т.д.
Необходимо выбрать стиль и жанр фильма – ужасы, драма, экспериментальное кино. Также для написания сценария может помочь личный опыт и истории случившиеся в реальной жизни.
При написании сценария стоит учитывать масштаб истории и возможность снять такой фильм за доступный бюджет.
2. Написание сценария. Короткометражки состоят из начала, середины и концовки. Сценарий десятиминутного фильма займет около 7–8 страниц.
Если средства ограничены, как чаще сего бывает с короткоментражным кино, то не нужно придумывать сцены с взрывами и дорогими спецэффектами.
При написании сценария необходимо учитывать аудиторию. Какой бы аспект или тему вы ни раскрывали, нужно понимать, на какого зрителя нацелена картина и что может их зацепить .