Аттестационная работа (ИАР/ВАР) на тему "Фортепианное творчество Яна Ряэтса. Токката до мажор. "
-
Оформление работы
-
Список литературы по ГОСТу
-
Соответствие методическим рекомендациям
-
И ещё 16 требований ГОСТа,которые мы проверили
Скачать эту работу всего за 990 рублей
Ссылку для скачивания пришлём на указанный адрес электронной почты
Содержание:
Введение. 3
Глава 1. Теоретический обзор исследований творчества Яана
Ряэтса. 6
1.1 Жизнь и творчество Яана Ряэтса. 6
1.2 Творческое наследие
Яана Ряэтса. 9
Глава 2. Анализ фортепианных пьес Яна Ряэтса. Токката до
мажор. 12
Заключение. 23
Список использованных источников. 24
Введение:
В настоящее время интерес к музыке очень
высок. В области предпочтений молодежи он находится на одном из первых мест. Однако
проблема в том, о какой музыке идет речь. Очевидно, что популярность
некачественной, так называемой «попсы» растет с каждым годом, а классическая
музыка с ее огромным духовным потенциалом остается мало востребованной.
Сегодня дети слушают музыку разных жанров,
а иногда вообще не воспринимают классическую музыку. «Но классическая музыка-,
по мнению Н.Н. Кондратюка, - это лучшее, избранное временем наследие
человечества. Сознательное прослушивание музыки, изучение важных музыкальных
произведений активизируют мышление, память, внимание; развивает сенсорное
познание - чувство и восприятие; укрепляет психическое здоровье детей».
Музыкальное искусство играет важную роль в
преобразовании общества, способствует его гуманизации и участвует в
эстетическом содержании общественной жизни. Особенно благотворно влияет
музыкальное искусство на детей. Музыка, окружающая ребенка с первых дней жизни,
влияет, расширяет и углубляет эмоциональный, воображаемый внутренний мир. Общение
с музыкой композиторов-классиков открывает возможности для духовного
становления личности и ее самовыражения, развития музыкальной и творческой
деятельности.
Музыкальное наследие композитора Яана
Ряэтса изучается в профессиональных музыкальных школах, часто исполняется на
симфонических концертах и входит в репертуар известных музыкальных
коллективов и симфонических оркестров по всему миру.
В монументальных формах его симфоний с
невероятной силой и красотой отражен образ прекрасной страны. Его музыка,
органично связанная с эпической борьбой народа за независимость, воспринималась
как символ национально-освободительных устремлений.
Фигуративная структура и выразительность
фортепианных произведений Яана Ряэтса могут стать отличным средством
музыкального и эстетического воспитания школьников.
Недостаточное внимание
музыкально-педагогической общественности к творчеству Яана Ряэтса и возможность
эстетического воспитания в случае фортепианных произведений
высокохудожественного композитора являются основанием для противоречия
изучаемой проблемы и доказывают важность темы курсовой. Выбранное нами
произведение: Токката до мажор»
Решением этой проблемы является цель
исследования: изучить творчество Яана Ряэтса и определить возможности
использования фортепианной музыки в музыкальном и эстетическом воспитании
школьников.
Объект исследования: творческая и
музыкально - общественная деятельность основоположника эстонской классической
музыки Яана Ряэтса.
Предмет исследования:
музыкально-эстетическое воспитание школьников в процессе знакомства с Токкатой
до мажор Яана Ряэтса.
В соответствии с проблемой, объектом,
предметом и целью исследования, нами выдвинуты следующие задачи:
1. Изучить и проанализировать
музыковедческую, музыкально-педагогическую и специальную литературу по проблеме
исследования.
2. Дать теоретический обзор исследований
по творческому наследию Яана Ряэтса.
3. Провести анализ фортепианной пьесы
Токката до мажор.
Для решения данной исследовательской
задачи мы использовали следующие исследовательские методы:
- Изучение и теоретический анализ
литературы в области музыкальной педагогики, сборников статей, монографий по
изучаемой проблеме.
- Изучение и анализ фортепианных
произведений Яана Ряэтса.
- Педагогический надзор.
Теоретическая значимость нашего
исследования заключается в изучении, обобщений теоретического и практического
опыта использования творческого наследия Яана Ряэтса в музыкальной педагогике.
Выявление педагогических условий реализации проблем исследования в процессе
современного образования.
Структура работы: введение, две главы,
заключение, список использованной литературы.
Заключение:
Творчество самого Ряэтса насквозь
пронизано таким стремлением. Не случайно его произведения пользуются неизменным
успехом как у нас в стране, так и за ее пределами – на Кубе, в Чехословакии,
Англии, США, Японии, Франции, Финляндии и др.
Наш современник, Яан Ряэтс - в неустанном
движении, поиске новых форм существования любимого искусства. Это забота не
только Ряэтса-композитора, но Ряэтса-педагога (с 1981 г. он доцент Таллиннской
консерватории), Ряэтса - музыкально-общественного деятеля.
Музыка Ряэтса привлекла внимание своей
новизной, специфической энергией и ритмической активностью. Его работы
изобилуют особенностями, которые позволяют говорить о неоклассическом стиле.
Яану Ряэтсу принадлежит идея главного ежегодного музыкального события в стране
— Эстонских Музыкальных Дней.
Особенную популярность приобрела „Токката“
Ряэтса, ставшая обязательной частью Международного конкурса пианистов имени
Чайковского.
Общепринято характеризовать жанр токкаты в
двух аспектах. С одной стороны, токката определяется как виртуозная пьеса для
фортепиано или органа, выдержанная в быстром, размеренном, четко ритмованном
движении, чаще всего с преобладанием ударной («молоточкообразной») техники. С
другой,— как правило, добавляется, что с XVI по XVIII столетие пьесы эти
создавались в свободной импровизационной форме. Известны высказывания и о том,
что современная токката не имеет других специальных признаков, кроме того, что
ее движение выражается в сплошных коротких длительностях. Бесспорно, это
существенные жанровые черты, однако далеко не всегда исчерпывающие и
раскрывающие особенности его эволюции.
Очевидно, что бурное развитие жанра и его
разработка в современной композиторской практике пришли в несоответствие с теми
теоретическими воззрениями, которые сложились о нем. Накопленные данные
позволяют несколько изменить определение жанра. На наш взгляд, токката — один
из старейших видов музыкальных произведений для клавишных инструментов,
выкристаллизовавшийся в процессе своей эволюции как «моторный» жанр, для
которого характерно воплощение широкого содержания преимущественно в быстром,
волевом, непрерывном движении, происходящем в разнообразных
импровизационно-свободных формах с модифицированным повторением тем и их
развития при преобладании ударных приемов звукоизвлечения.
Фрагмент текста работы:
Глава 1.
Теоретический обзор исследований творчества Яана Ряэтса
1.1 Жизнь и
творчество Яана Ряэтса Яан Петрович Ряэтс,
родился 15 октября 1932 года (82 года). Дом композитора Тарту, СССР → Эстония.
Это эстонский и советский композитор, педагог, профессор, народный артист
Эстонской ССР (1977), Государственная премия Эстонской ССР (1972). Председатель
правления Союза композиторов Эстонской ССР (1974–1993). Лауреат Государственной
премии Эстонской ССР (1972).
Яан Петрович Ряэтс в 1952
году окончил Тартуское музыкальное училище по классу фортепиано. В 1957 году
окончил Таллиннскую консерваторию по специальности композиция. Он был учеником
профессоров Марта Саара и Хейно Эллера.
После окончания
консерватории работал звукорежиссером на Эстонском радио, с 1966 по 1974 год -
главным редактором отдела музыкальных программ Эстонского телевидения. Яан
Петрович был президентом Союза композиторов Эстонии (1974–1993).
С 1968 по 1970 г. и с
1974 г. по настоящее время - доцент, затем профессор Таллиннской консерватории
(на пенсии с 2007 г.). Его учениками были Раймо Кангро, Эркки-Свен Туюр, Лепо
Сумера, Тимо Штайнер и другие.
Имя Ряэтса стало
известным в конце 1950-х годов, в революционный период современной эстонской
музыки. Музыка Ряэтса привлекала внимание своей новизной, особой энергией и
ритмической активностью. Его работы полны особенностей, позволяющих говорить о
стиле неоклассицизма. Удивительным примером прорыва нового поколения эстонских
композиторов стал его Концерт для камерного оркестра opus 16 (1961). Пока что
эта работа является одной из наиболее широко используемых в мире, она
выполнялась на всех континентах бесчисленное количество раз.